banner
Центр новостей
Высокопроизводительные машины и исключительное мастерство

Джули ДеВрис: Моменты выживания

Feb 11, 2024

Джули ДеВрис показывает семь нефтяных пейзажей и примерно столько же этюдов на своей первой выставке в Нью-Йорке, которая в настоящее время демонстрируется в Хантер Данбар. Работая как по памяти, так и по фотографиям, ее картины изображают лирические сцены, наполненные яркими цветами и сияющим светом. Плотность листвы, сжатой на неглубокой поверхности картин, напоминает густые лесные интерьеры, поэтому становится неожиданностью узнать, что источники ДеВрис возникают в основном из зеленых насаждений и скоплений растительности в городской среде вокруг ее родного Хьюстона.

Стилизация пейзажей ДеВриса напоминает Лоис Додд и особенно Алекса Каца. Но там, где Кац в своих городских и пейзажных пейзажах использует контрастные яркие цвета и широкий и упрощенный дизайн, картины ДеВриса более точно масштабированы и приближаются к натурализму. «Поле позднего лета» и «Ноктюрн — Цветные листья» (обе 2020 года) — одни из наиболее описательных работ выставки: первая представляет собой низменный вид на высокую траву, вторая — осенний массив развевающихся листьев на фоне темнеющего неба.

На другом конце спектра картина «Отбрасывание тени на лигуструм» (2022) с резким диагональным разделением от угла к углу демонстрирует интерес ДеВриса к геометрии и дизайну. На этом перекрестке присутствует узор из плавно изогнутых мазков, которые бьют фонтаном. В «Весенних листьях» (2021) она вытесняет рисунок с резкими краями из внутренней части картины в форму ее опоры — шестиугольник. Самая большая картина на выставке, триптих «Сосновые леса» (2022 г.), имеет высоту чуть менее девяти футов, а ее высота увеличивается за счет деревьев, населяющих три узкие панели. Вместе с лоскутным одеялом из листвы они вплетены в передний и задний план картины. Цвета заката и сумерек — бледно-розовый и персиковый, серо-пурпурный и сливовый — обволакивают стволы деревьев, словно мускулы.

Подобным образом биологические формы резонируют в венозном переплетении ветвей с мягкими контурами в «Новых ветвях» (2023), одной из выдающихся картин выставки. Сияние солнечного света мерцает по всей картине, образуя ритмичные следы блестящего масла, которые вьются из глубины картины. Зеленая палитра ДеВриса обширна и симфонична: от вспышек яркого зеленовато-желтого цвета до мазков холодного бирюзового цвета, отражая свет в его особенностях и атмосфере. Трепещущие мазки и узорчатое построение света и тени напоминают как цветочные абстракции Линн Дрекслер, так и нежные поздние картины Брэдли Уокера Томлина, хотя картины ДеВриса в целом более неземные. Еще одна выдающаяся работа, написанная в тональности, похожей на «Появляющиеся ветки» (хотя и с более резкими и драматическими контрастами), — это калейдоскоп «Отражения листьев» (2023). На обеих фотографиях пейзаж всеобъемлющий и захватывающий; ДеВрис помещает зрителя посреди чащи, не видя ни земли, ни неба.

Шесть небольших исследований нефти различаются по степени законченности и правдоподобия. Переплетение ветвей, свободно парящая листва Study - Bush Teal (2023) напоминает Nocturne - Colored Leaves и представляет собой почти столь же полную картину. Напротив, «Этюд - Закат Буффало-Байу» (2018) кажется написанным быстро, широкими плавными мазками, с экономией описания, граничащей с абстракцией. Резко тонированные «Отражения в заливе» (2020) продолжаются в том же духе, с неоднозначной формой, отраженной на поверхности воды, и лишь с несколькими резкими зигзагообразными отметинами, указывающими на волнистые волны залива. В любом масштабе пейзажи ДеВриса пышные и богатые, изобилующие деталями, уравновешивающие изображение изобилия и зарослей природы с упрощенным дизайном и динамичным живописным стилем.

Алекс Гримли— искусствовед из Филадельфии.

Хантер ДанбарАлекс Гримли